‘아찔 ARTZZIL’은 3명의 10년이상 경력의 디자이너가 운영하는 브랜드입니다. (뉴욕시각예술학교, 홍익대학교, 서울대학교 출신)
캐릭터 브랜드 ‘아찔 ARTZZIL’은 개발한지 한달만에 인스타그램에서 600만개의 계정에 노출되었고, 1년만에 4만명의 팔로워를 달성했습니다.
온오프라인 매장에서도 크게 사랑받는 브랜드로 거듭나고 있습니다. DDP 디자인스토어, 더현대, 아이파크몰, 코엑스 파르나스몰, 상상마당, 현대백화점, 롯데백화점, 신세계백화점, 카카오톡 선물하기, 텐바이텐, 지그재그, 무신사, 에이블리 등
왜 캐릭터 열풍인가?
1. 캐릭터 시장의 타겟 확장
캐릭터가 어린이 대상이었던 과거와 달리 성인들도 즐길 수 있는 문화로 바뀌고 있습니다. 한국에서 키덜트 시장은 급속도로 성장하고 있습니다. 이 시장은 2014년부터 매년 20%씩 성장하여 1조원 규모에 이르렀습니다. 키덜트들은 소비 능력이 있는 성인들이므로 유통업계에서 중요한 성장 동력으로 여겨집니다. (한국콘텐츠진흥원의 ‘2016 콘텐츠 산업전망 보고서’)
2. 과학과 기술의 진보에 따른 교감의 중요성
현재 4차 산업혁명, 스마트폰, 증강현실, 인공지능 등의 발전으로 인해 인간만이 갖고 있는 감성과 능력이 중요시되고 있습니다. 이로 인해 소비자는 단순히 제공받는 제품과 서비스에는 만족하지 못하고 있습니다. 소비자를 이해하며 친근하고 인간적인 캐릭터와의 교감이 인기를 얻고 있습니다.
브랜드에 캐릭터가 왜 필요할까?
캐릭터 마케팅은 이미 세계적인 브랜드(에너자이저, 맥도날드,가이코, 미쉘린 등)의 성공 사례를 통해 그 효과를 입증하였습니다.
1. 촉매 및 활성화
개성있는 캐릭터는 경쟁사보다 소비자에게 눈에 띌 수 있고 관심을 끌 수 있게 합니다. 브랜드에 차별화된 이미지를 인식시킵니다.
2. 유대감 형성
다양한 동작, 표정으로된 캐릭터의 스토리텔링이 제품의 특징을 보다 친숙하게 표현합니다. 이로 인해 소비자는 편하게 접근하며, 과정과 경험을 공유할 수 있습니다.
3. 공유와 확산
불황일 때, 소비자들은 재미와 즐거움을 찾는 경향이 있습니다. 이때 독특하고 재미있는 캐릭터는 소비자들의 관심을 끌기 쉽고, 공감되는 스토리텔링은 쉽게 공유되어 콘텐츠로서 인기를 얻습니다.
4. 시장확장
캐릭터와 연관된 다양한 상품 라인업을 개발하여 매출 증대시킬 수 있습니다.
어떤 브랜드에 캐릭터가 필요할까?
제품이나 서비스가 1~2가지 이하거나 혹은 개발된지 얼마 안된 브랜드
브랜드와 캐릭터를 함께 키우는 것을 추천합니다. 경우에 따라 '브랜딩 디자인'도 필요할 수 있습니다.
제품이나 서비스에 컨셉이 없거나 혹은 너무 많은 브랜드
공략하고자하는 제품이나 서비스의 컨셉이 명확해야 합니다. ‘브랜딩 디자인’을 먼저 진행한 후 캐릭터 개발을 하는 것을 추천합니다.
브랜딩이 된 제품이나 서비스가 있으나, 경쟁사와의 차별화가 두드러지지 않은 브랜드
무조건 추천합니다. 캐릭터에 브랜드의 역사와 특징을 녹여 낼 수 있습니다. 소비자가 얻을 수 있는 이득에 대해 스토리텔링 진행하여 홍보할 수 있습니다.
브랜드에 캐릭터가 있으나, 이렇다할 효과를 얻지 못한 브랜드
추천합니다. 현재 트렌드 반영이 안된 경우가 많습니다. 리디자인을 진행하여, 친근감과 가시성을 높이도록 합니다. 캐릭터의 개성을 부각하여, 공유될 수 있습니다.
이외에 캐릭터 제작을 추천하지 않는 브랜드
디자인 경험이 전무함에도 불필요한 고집을 가진 브랜드 생각해둔 아이디어를 기획 과정 없이 단순히 재현하기를 바라는 브랜드 현 디자인 트렌드를 전혀 고려하지 않는 브랜드
아찔 팀이 제작하는 캐릭터는 뭐가 다를까?
1. 사전 조사와 기획에 공을 많이 들입니다.
브랜드의 시장과 고객의 취향을 분석합니다. 제품이나 서비스를 120% 이해하여 캐릭터에 반영하도록 합니다. 색상, 디자인, 스타일 등의 신중한 선택이 필요합니다.
2. 배경, 아이덴티티, 페르소나, 스토리텔링을 명확하게 정의하고, 창작합니다.
단순히 귀엽고, 이쁘기만 캐릭터는 지속적으로 발전할 수 없습니다. 깊이감 있는 컨셉이 필요합니다.
3. 온오프라인 채널에 통합적으로 적용될 수 있도록 합니다.
온라인 마케팅에 사용될 모습과 실제 제품이나 서비스와 함께 적용될 모습을 종합적으로 고려합니다. 현재도 절찬리 판매되고 있는 자사 브랜드의 마케팅과 유통 방법을 녹여냅니다.
4. 소비자가 공감하고 공유하는 스토리텔링 연재만화를 창작합니다.
소비자의 반응에 따른 커뮤니케이션 전략으로 대중문화적인 재미, 생활양식, 상업성 등의 상징을 사용합니다.
5. 캐릭터 이모티콘 및 굿즈 디자인도 가능합니다.
캐릭터의 컨셉과 브랜드의 컨셉이 맞물리는 디자인으로 이모티콘 및 굿즈를 제작을 할 수 있습니다. 자사 브랜드의 온오프라인 소비자 경험을 바탕으로 브랜드에 맞는 이모티콘 및 굿즈를 추천해드립니다.
